Содержание
Художественные галереи привлекают множество посетителей, от профессиональных критиков и коллекционеров до широкой публики. Владельцы этих мест могут быть очень влиятельными в этих творческих кругах, помимо того, что ежедневно работают над уникальными и красивыми работами. Чтобы открыть галерею, вам должно понравиться много искусства и иметь некоторый опыт ведения бизнеса. Прочтите эту статью, чтобы узнать больше.
меры
Часть 1 из 3: Планирование галереи
- Проанализируйте текущий рынок. Размер, объем и видение художественной галереи будут зависеть от того, что уже существует в городе, где вы собираетесь открыть свой бизнес. Поговорите с экспертами, такими как художники и представители местного бизнес-сообщества, чтобы оценить рынок. Подумайте, хорошо ли представлен вид искусства, который вас интересует или который вы знаете, в галереях, которые уже существуют в этом районе. Если нет, это хорошее начало.
-
Определите свое видение. У каждой успешной художественной галереи есть конкретное видение - цель или идентичность, которая включает в себя все аспекты, от использования пространства до выбора произведений и клиентуры, к которой стремятся. Подумайте о том, какое искусство вы и больше всего нравится местным жителям; ваше видение должно быть в точке пересечения между ними. Попробуйте создать нишу, образуя нечто отличное от других галерей, уже существующих в городе.- Имейте последовательную точку зрения и не сдавайтесь, если первоначальные показатели продаж низкие.
-
Специализируйтесь на определенной нише. Выбирайте и сосредоточьтесь на определенном виде искусства. Много изучайте каждый предмет, который останется в галерее, даже если вы не понимаете все предмета в целом. Клиентам будет удобнее, если вы будете знать, как подробно объяснять каждую работу с учетом контекста и гендерных особенностей. Всегда старайтесь понять важность оригинальности, социально-исторического значения, значения, тематики и актуальности каждого элемента в наше время.- Вы также должны знать, как интересно объяснить искусство, чтобы не отпугнуть неопытных посетителей. То есть: не начинайте говорить с клиентами на техническом жаргоне, пока не узнаете, какой у них уровень опыта.
-
Выберите место. Картинной галерее нужно видимое, доступное и очень просторное место, где можно было бы выставить несколько коллекций. Многие владельцы подобных галерей также проводят вечеринки и приемы для художников. Следовательно, в этом помещении должны быть запасы продуктов питания и напитков, а также люди могут общаться. Будьте реалистичны в том, что вы можете инвестировать в этот аспект бизнеса, поскольку аренда некоторых объектов может быть очень дорогой. В общем, просто выберите точку, которая находится в безопасной части города и имеет достаточно места для ваших планов.- Ищите места в районах, где есть другие новые и безопасные галереи, художественные школы или районы.
- Если есть возможность, выберите место с дополнительным пространством, на случай, если в будущем вам понадобится расширить галерею.
- Спланируйте интерьер галереи. Украшение должно быть минималистичным и простым, чтобы не конкурировать с выставленными произведениями искусства и не отвлекать их. Как и во всех аспектах галереи, вы должны подумать о дизайне интерьера, который соответствует вашему видению. Оставьте достаточно места, чтобы люди могли любоваться работами издалека и рекламировать различные мероприятия, а также создать для вас офис и склад для работ, которые не выставлены на обозрение.
- Выберите бизнес-структуру. Галерея может иметь несколько организационных структур: индивидуальная фирма, корпорация, партнерство и т. Д. У каждого есть свои преимущества. Например, отдельные фирмы имеют упрощенные варианты налогообложения для владельцев бизнеса. Однако создание корпорации или партнерства может защитить основателя (или учредителей) от определенных юридических и финансовых обязательств, поскольку активы компании отделены от активов владельцев. Наконец, регистрация компании включает в себя определенный процесс и зависит от местоположения галереи.
- Составьте бизнес-план. С его помощью вы узнаете, как запустить галерею, проводить операции, рекламировать и публиковать работы. Начните с краткого обзора галереи, включая подробную информацию и краткое описание плана роста. Затем опишите бизнес, включая такие данные, как вид искусства, которому вы посвятите себя, рыночное пространство, которое вы хотите предложить, и то, как вы преодолеете конкуренцию. Наконец, также включите анализ конкурирующих галерей и рынка.
- Четко изложите условия вашей административной структуры, включая действия по срокам пребывания и идеальные профили менеджеров.
- Обсудите, какой тип финансирования вам нужен и как вы собираетесь его получить. Это очень важно, так как вы будете использовать бизнес-план, чтобы попытаться получить ссуду или привлечь инвесторов.
- Включите в документ планы роста и прогнозы прибыли на следующие годы.
- Объясните, как вы собираетесь получать прибыль. Художественные галереи обычно работают с комиссией за продажу, которая может составлять 50% для двухмерных работ и 40% для трехмерных работ.
Часть 2 из 3: Настройка галереи
- Получите финансирование. Эта часть подходит для любого бизнеса, а не только для галерей. Вам понадобятся деньги, чтобы арендовать сарай, отремонтировать его и оплатить основные счета (вода, электричество и т. Д.). Если вы можете себе это позволить, лучший вариант - профинансировать все самостоятельно или с партнерами, чтобы не оказаться в долгах в будущем. Если нет, вы можете обратиться в банк за ссудой. В некоторых случаях у вас может быть даже возможность отдать часть акций галереи инвесторам в качестве оплаты.
- Сдам навес под галерею. Когда вы найдете хорошее место, узнайте, можете ли вы себе это позволить. Галерея в конечном итоге обанкротится, если ее расходы (включая аренду) превысят объем продаж и экономические резервы. Постарайтесь найти идеальное пространство ниже суммы, которую вы готовы инвестировать.
- Получите необходимые лицензии. Для открытия бизнеса вам понадобится название компании и от одного имя фантазии, которое должно отличаться от вашего имени (и / или ваших партнеров). Это зависит от типа бизнеса - отдельная фирма, корпорация и т. Д. - и в зависимости от того, где вы живете, вам, возможно, придется проконсультироваться с различными агентствами, чтобы проработать детали. Фирменное наименование, в свою очередь, используется во всех юридических документах, связанных с галереей.
- Получите необходимые разрешения. Как минимум, галерее потребуется бизнес-лицензия. Детали зависят от того, где вы хотите его открыть, но вам нужно будет связаться с мэрией. Позвоните в отдел, отвечающий за информацию, и, если хотите, выполните поиск в Интернете, чтобы узнать больше об этом.
- Вам также могут потребоваться специальные разрешения и лицензии для подачи еды и алкоголя в галерее.
- Узнайте, как взимаются налоги с галерей в вашем районе. Как и в любом другом бизнесе, вам придется собирать налоги с покупателей, платить зарплату сотрудникам и делать собственные ежегодные взносы. Конкретные процедуры зависят от того, где вы живете, но вы можете проконсультироваться с кем-нибудь, кто представляет ваш город, если вам нужна помощь.
- Система сбора налогов также зависит от структуры бизнеса. Посетите веб-сайт федерального правительства для получения дополнительной информации.
- Помните, что вам, возможно, также придется вычесть налоги из заработной платы сотрудников.
- Оформите интерьер сарая по своему вкусу. Раскрасьте и переставьте пространство, чтобы воплотить в жизнь то, что вы планировали ранее. Работайте с тем, что у вас есть в руках, используя одни детали и скрывая другие. Делайте все возможное, чтобы избежать лишних затрат, и помните, что когда вы начинаете, качество самого искусства гораздо важнее, чем качество пространства, в котором оно находится. Сосредоточьтесь на работе, и вы в конечном итоге соберете деньги, необходимые для косметических улучшений.
Часть 3 из 3: Открытие галереи
- Нанимайте профессиональных сотрудников. Персонал художественной галереи часто включает в себя куратора или генерального директора (который помогает выбирать работы, а также где и как они отображаются) и секретаря или помощника (который отвечает за телефонные звонки, оформление документов, резервирование времени) и информации, а также отвечает за прием посетителей).
- Если вы нанимаете куратора или генерального директора, выберите того, кто может помочь вам реализовать ваше видение, помимо принятия административных решений.
- Начните общаться с местным арт-сообществом. Чтобы найти художников, других галеристов, арт-дилеров и крупных коллекционеров, вы должны участвовать в мероприятиях с широким охватом. Присоединяйтесь к местным организациям, музеям и ассоциациям, которые работают с искусством (даже если не в вашей конкретной нише). Откажитесь от работы или места или пожертвуйте деньги на благотворительность - в этом случае ваше самое известное имя может остаться посередине, что поможет вам понять, кому нужно произвести впечатление и быть признанными окружающими.
- Пригласите художников выставить свои работы. Художники любят выставлять свои работы в успешных и известных галереях, но имейте в виду, что новые места, такие как ваше, могут не убедить сразу же - поскольку у них до сих пор нет послужного списка успеха. Расширьте свою сеть контактов в местном сообществе, чтобы встречаться и выбирать людей, готовых к сотрудничеству. Они могут сделать ставку на вашу работу, если вы тоже заинтересованы.
- По мере того, как вы приобретете больше опыта в выбранной вами нише и художественном сообществе, вы научитесь определять идеальных художников для своей галереи. Таким образом, он также начнет выявлять тенденции и извлекать из них прибыль до начала конкуренции.
- Установите хорошие рабочие отношения с артистами. Вы научитесь лучше понимать и предавать гласности то, что они производят, и, таким образом, максимально использовать ситуацию. Проявляйте честность и порядочность во всех своих транзакциях и взаимодействиях, чтобы привлечь больше сотрудничества. Кроме того, всегда не забывайте уплачивать суммы, причитающиеся авторам работ, в течение периода, указанного в контрактах (или, если возможно, заранее).
- Установление хороших отношений с этими людьми также может заставить их отдать предпочтение вашей галерее, даже если их работы начинают привлекать больше внимания.
- Не забывайте о финансовом аспекте. Рассматривайте коллекции с точки зрения бизнеса, а не только с точки зрения искусства. Как бы важно ни было выставлять работы, которые вам нравятся, еще важнее выставлять то, что можно продать. В конце концов, помните, что продажи - это важнейший основной шаг для поддержания галереи в полном разгаре. Используйте свои знания рынка, чтобы выбрать детали с высокими инвестициями, которые могут заинтересовать ваших конкретных клиентов.
- Также не забывайте поддерживать согласованность между темами и профессиональным уровнем художников, которых вы выставляете. Не оставляйте посетителей в замешательстве по поводу содержания галереи, поскольку одно только искусство обычно сбивает всех с толку.
- Устанавливайте разумную цену на работы. Оценки произведений искусства настолько нестабильны, что у многих галерей есть веские основания для резкого изменения цен на свои продукты, даже если эта стоимость не соответствует действительности. Чтобы добиться успеха в продажах, у вас должна быть законная причина взимать определенную сумму. Когда клиенты спрашивают, объясните, что художник уже выставлялся в крупных музеях, что он обычно запрашивает суммы в этом диапазоне и что его последняя выставка заканчивается в ближайшее время (или подумайте о другой веской причине). Покупатели - даже те, кто хочет покупать работы только из-за эмоционального опыта, который им дает искусство - не любят выбрасывать деньги.
- Кроме того, не забывайте также поддерживать постоянство цен для разных рисков. Не показывайте работы, которые стоят 100 000 бразильских реалов в один день, а работы стоимостью 1000 бразильских реалов в другой, иначе вы в конечном итоге оттолкнете покупателей от обоих.
- Используйте свои знания о рыночных ценах и покупательной способности ваших клиентов, чтобы устанавливать цены с учетом конкуренции. Часто разница между галереями очень мала. Однако хорошие дилеры могут увеличить маржу, когда обнаруживают тенденции в рассматриваемой сфере искусства.
- Расскажите о галерее до или сразу после ее открытия. Организуйте церемонию разрезания ленточки, официальное открытие с приемом или более непринужденную вечеринку. Пригласите представителей местных СМИ или разместите рекламу на радио, телеканалах и в Интернете. Разработайте информационные и маркетинговые продукты, такие как брошюры и плакаты, и создайте онлайн-страницу.
- Не забывайте, что при открытии галереи вам все равно придется позаботиться о рекламе и связях с общественностью. Молва - очень мощный инструмент, и сетевое взаимодействие имеет важное значение.
- Используйте свои виртуальные страницы как еще одно средство отображения ваших коллекций. Включите изображения работ с высоким разрешением, сопровождаемые описанием и информацией об исполнителе.
- Проведите торжественное открытие, чтобы начать с правильной ноги. Можно, например, организовать вечеринку с выставками похожих художников. Пригласите этих профессионалов, друзей и важных членов местного художественного сообщества. Если возможно, заранее продайте некоторые работы знакомым, чтобы побудить посетителей покупать что-то свое.
- Создавайте и поддерживайте профили в социальных сетях. Доступ к таким сетям, как Facebook, Twitter, Instagram, Pinterest и т. П., Позволяет связывать посетителей галереи и рекламировать выставки и мероприятия. Делайте посты только те, которые привлекают потенциальных клиентов и соответствуют вашему видению.
- Привлекайте группы постоянных клиентов. Один из лучших способов обеспечить долговечность бизнеса - создать постоянную базу посетителей. Эти коллекционеры должны понимать и любить область, в которой вы специализируетесь, в дополнение к покупке работ для ваших личных коллекций. Изучите свою нишу все глубже и всегда старайтесь следить за новыми художниками и движениями. Клиенты будут благодарны за эти усилия и, таким образом, признают их опыт и навыки.
- Не попадайтесь в ловушку создания групп посетителей, которые ничего не покупают. Другими словами: научитесь определять людей, которые появляются на мероприятиях только для того, чтобы увидеть, не приобретайте выставленные работы. Галерея не должна быть местом встречи кругов друзей.
- Сосредоточьтесь на привлечении художественного сообщества в целом, привлечении новых клиентов и получении большей известности в различных социальных кругах. Хорошо относитесь к новым клиентам и всегда ищите их поддержку.
- Следите за тем, что хотят клиенты и искусствоведы, отправляя сообщения, рекламу и т. Д. им один или два раза в месяц.
- Развивайте свои навыки продаж. Опытные продавцы знают, что лучший способ получить прибыль - это познакомиться с покупателем. Начните разговор с посетителями, спросив о ваших интересах и уровне знания предмета. Оттуда адаптируйте свою стратегию в соответствии с тем, что говорит каждый человек.
- Кроме того, говоря с кем-то о конкретной работе, не говорите, что она вам нравится лично или что ответственный художник очень талантлив. Скажите, что это очень важно и многозначно.
- Поговорите, например, о послании, которое работа хочет передать, концепциях или движениях, которые ее вдохновляют, почему она стоит запрашиваемой цены и как она может улучшить жизнь покупателя.
- Не позволяйте лодке тонуть. Поначалу, вероятно, будет сложно оплачивать счета, пока у галереи еще нет репутации и фиксированной клиентской базы. В то же время проявите свой творческий потенциал и предложите посетителям дополнительные продукты или услуги, чтобы они не теряли равновесия. Например: многие галереи также продают дешевые плакаты или открытки, и есть даже те, которые продают одежду или изделия местных мастеров. Как владелец бизнеса вы также можете работать независимым дизайнером или подрабатывать, чтобы содержать себя. Наконец, вы также можете сдавать в аренду площади сарая другим художникам и дилерам. Делайте все возможное, чтобы оставаться активным, пока вы не сможете полностью посвятить себя галерее.
подсказки
- Не расстраивайтесь, если продажи сразу пойдут плохо. Путь к успеху долог. Открытие художественной галереи - это инвестиция, и вам нужно будет заработать хорошую репутацию.