Содержание

• меры
• подсказки

Обучение игре на пианино может быть сложной задачей и обычно занимает много времени, но в будущем это принесет вам большие награды. Хотя содержание традиционных уроков сложно понять, можно научиться играть на фортепиано. Прочтите базовое введение в чтение партитур для фортепиано и ознакомьтесь с другими руководствами по чтению нот для получения дополнительной информации.

меры

Метод 1 из 3: научитесь играть на тональности

1. 

   Узнавайте линии и пробелы. При просмотре партитуры вы увидите пять строк с четырьмя пробелами между ними. Их вместе называют «посохом» или «пентаграммой». И линии, и пробелы используются для размещения нот, и то, где эти ноты упадут, определяет тон каждой из них. Тон, который будет установлен на строке или пробеле, определяется клавишей, описанной ниже.
   • Линии и промежутки также могут быть созданы выше и ниже традиционных, рисуя короткие линии по мере необходимости для обозначения новых заметок.
2. Узнай ключи. Ключи имеют разную форму, они расположены в начале каждой пентаграммы и будут указывать вам, в каком масштабе будет линия или пространство следующих тактов. Обычно они узнаваемы, потому что все они большие и охватывают все пять строк, и, хотя клавиш несколько, вам нужно знать только две, чтобы читать партитуры для фортепиано:
   • Скрипичный ключ - это ключ или символ, который чаще всего ассоциируется с музыкой, и поэтому он должен выглядеть знакомо. Он имеет неопределенный вид песочных часов (или символа «&»). Линии снизу вверх обозначают следующие ноты: E (ми), ГРАММ (солнце), B (си), D (ре) и F (F). Пробелами снизу вверх обозначены ноты: F (F), THE (Там), Ç (из) и является (ми).
   • Ключ F немного похож на перевернутую до с двумя точками позади дуги. Линии снизу вверх обозначают следующие ноты: G (солнце), B (си), D (ре), F (F) и (Там). Пробелами снизу вверх обозначены ноты: A (Там), Ç (из), И (ми) и G (солнце).

3. 

   
   
   Распознавайте ключевые кадры. Подпись ключа или арматура указывает, какие примечания были изменены. Нормальная высота будет обозначена буквами (ABCDEFG), но между этими нотами есть также полупространства, которые будут обозначены # (диез) или ♭ (бемоль). Диезы и бемоли, расположенные в начале нотоносца, отображают ключевую подпись, а линии или промежутки, где падают их ноты, указывают на то, что они должны играть этим диезом или бемолью.
   • К песне всегда можно добавить дополнительные блики и блики, расположив их перед изменяющейся нотой.
   • Острый знак указывает на то, что высота будет увеличиваться, а плоский - наоборот.
   • Резкость ноты такая же, как и бемоль непосредственно более высокой ноты.
   • Клавиши и квартиры обозначены черными клавишами пианино, о чем мы поговорим позже.

4. 

   
   
   Признайте временную броню. Темп, обозначенный двумя числами в начале нотоносца, указывает, сколько долей будет отображаться в ноте. Нижнее число представляет тип ноты, которая длится для доли (соответствия ниже), а верхнее число - количество таких же нот, присутствующих в такте (или разделе песни).

5. 

   Узнавайте бары. Глядя на посох, вы иногда увидите вертикальные линии, проведенные вдоль горизонтальных линий. Пространство между этими линиями называется «компасом». Думайте об этом как о музыкальном предложении, а о строке как о конечной точке (хотя это не означает, что вы должны делать паузу перед тем, как начать следующую). Компасы помогают разделить музыку и работают вместе со временем, чтобы указать, сколько ударов получит данная нота.

Метод 2 из 3: научитесь интерпретировать заметки

1. 

   
   
   Узнавайте части заметки. Заметки состоят из нескольких частей. Точно так же, как линии и круги, которые составляют португальский язык, линии и круги нот меняют то, как это будет работать в вашем музыкальном предложении. Разберитесь в частях нот, чтобы понять, как они будут звучать.
   • Голова - это закругленная часть ноты, которая может выглядеть как открытый кружок или как закрытая точка. Расположение головы указывает на то, какой высоты она должна быть.
   • Жезл - это леска, прикрепленная к голове. Он может указывать вверх или вниз, не влияя на исполнение песни (это определяется только линией, на которой находится начало ноты).
   • Скоба - это маленький хвост, который выступает из конца стержня. На заметке может быть до четырех квадратных скобок.
2. Узнавайте типы заметок. Есть несколько распространенных типов заметок, которые создаются путем изменения различных элементов в частях вашей композиции. По-прежнему есть паузы, которые указывают на то, что звук не должен воспроизводиться в течение определенного периода времени. Вот список наиболее распространенных заметок:
   • целая нота: Полубрево обозначается открытой головкой и отсутствием стержня. Они представлены цифрой 1 на временном интервале.
   • минимальный: Минимум обозначается открытой головкой со стержнем. Они представлены цифрой 2 на временном интервале.
   • Четвертная записка: Четвертная нота обозначается закрытой головкой со стержнем. Они представлены цифрой 4 на временном интервале.
   • Восьмая нота: Восьмая нота обозначается головкой, закрытой стержнем и скобкой. Они представлены цифрой 8 на временном интервале.
   • Шестнадцатая нота: Шестнадцатая нота обозначается закрытой головкой со стержнем и двумя скобками. Они обозначены цифрой 16 на временной шкале.
   • Fusa: Шпиндель обозначается закрытой головкой со стержнем и тремя скобками. Они обозначены цифрой 32 на временной шкале.
   • Semifuse: Полуплавкий предохранитель обозначается закрытой головкой со стержнем и четырьмя скобами. Они представлены числом 64 во временном интервале.

3. 

   Распознавайте перерывы. Элегантного способа объяснить это нельзя: пауза четвертной ноты выглядит как каракули. Разрывы восьмых нот выглядят как диагональная линия с хвостом, в то время как шестнадцатые ноты имеют два хвоста и так далее. Полусухие перерывы - это перемычки в верхней половине среднего пространства, а минимальные перерывы - в нижней половине.

Метод 3 из 3: научитесь играть музыку

1. 

   Узнавайте линии для разных рук. Если вы посмотрите на партитуру фортепиано, вы увидите, что с начала такта друг к другу прикреплены два нотоносца. Эти два нотоносца указывают, какая рука будет играть какие ноты. Верхняя пентаграмма будет представлять ноты, которые следует играть правой рукой, а нижняя - показать, какие из них следует играть левой рукой.

2. 

   Узнавайте высоту на своем пианино. Каждая из клавиш, белая и черная, представляет определенную высоту и, как визуальный узор повторяется, так и с нотами. Следите за своим пианино, и вы увидите рядом две черные клавиши, а затем еще три. Начиная с первой из двух клавиш и переходя к следующей (включая белые), примечания: C # / D ♭, D, D # / E ♭, E, F, F # / G ♭, ГРАММ, G # / A ♭, А, A # / B ♭, B и C. Полужирным шрифтом выделены черные ноты.
   • Обозначение ключей во время обучения может помочь.

3. 

   Используйте педали по указанию. Вы можете найти педали при использовании настоящего пианино вместо клавиатуры. Левая педаль называется «веревка», средняя - «состенуто», а правая - «сустейн» или «сильный». Использование самой распространенной педали - сустейна - будет указано в партитуре:
   • Педаль сустейна должна быть нажата при слове «Пед». написано под примечанием и освобождается, когда есть звездочка. Кроме того, вы можете видеть вместе горизонтальные, вертикальные или наклонные линии. Горизонтальная линия указывает на необходимость удержания педали, угол обозначает легкое отпускание, а вертикальная линия обозначает отпускание педали.

4. 

   Прочтите строчки песни. Чтение музыки похоже на чтение языка. Думайте о посохе как о предложении, а примечания как о своих письмах. Совместите свои знания о пентаграмме со знанием нот и начните играть музыку, которую вы видите на страницах. Априори, вы будете выглядеть не очень хорошо, но со временем и практикой он станет лучше.

5. 

   По-медленнее. Когда вы начнете учиться игре на фортепиано, играйте медленно. Со временем ваши руки привыкнут к движениям, и к ним будет легче прикасаться без постоянного наблюдения за ними. Играйте песни очень медленно, пока не почувствуете себя комфортно и не будете готовы их ускорить.

6. 

   Практика. Правильное и свободное чтение и воспроизведение песен требует времени и практики. Не расстраивайтесь, если вы не поймете это сразу. В конце концов, если бы это был легкий навык, люди не были бы так впечатлены тем, насколько вы хороши! Практикуйтесь каждый день и по возможности обращайтесь за помощью.
   • Учитель музыки в вашей школе может предложить помощь в ваших поисках игры на фортепиано. Вы также можете спросить членов вашей общины, знакомых с религиозным учреждением, готовы ли они вам помочь.
   • Если вы сильно страдаете, подумайте о посещении некоторых занятий. Они не обязательно должны быть дорогими. В вашем местном университете есть много студентов, изучающих фортепиано, которые могут предложить вам дешевые уроки, или общественные центры, которые могут преподавать курсы по низким ценам.

подсказки

• Используйте мнемонические приемы для дополнительной помощи в запоминании порядка нот.