Содержание

• этапы
• совет
• предупреждения

- это вики, что означает, что многие статьи написаны несколькими авторами. Для создания этой статьи 88 человек, некоторые из которых были анонимными, участвовали в ее издании и его совершенствовании с течением времени.

Вы мечтаете стать актером, или вам просто нужен совет по актерскому мастерству? В обоих случаях есть очень простые методы, которые помогут вам улучшить вашу игру и увеличить шансы на то, что вы выиграете большую роль.

этапы

1. 5 Рассмотрим его связи с другими. Насколько важны его отношения с другими людьми (в том числе со студентом)? Если они есть, почему? Если нет, то как поведение и отношение вашего персонажа могут повлиять на игру? Какие тонкие или естественные формы поведения могут говорить с публикой и ставить вашего персонажа в центр их собственного опыта? реклама

совет

• Никогда не отворачивайтесь от своей аудитории, если это не запланированное движение в сценарии. Пусть она увидит ваше лицо как можно больше, даже если оно видно только в профиль.
• Чтобы научить себя менять тон своего голоса, повторяйте очень простую фразу как можно больше разных способов: возбужденный, насмешливый, саркастический, романтичный и т. Д.
• Если вам нужно выразить гнев или страх, не говорите слишком быстро (как в реальной жизни), потому что публика не сможет разглядеть ваши слова.
• Если вам нужно плакать, протрите глаза. Есть несколько советов для создания иллюзии. Например, актеры используют лук, чтобы плакать.
• Смотрите на ваших партнеров в глаза, когда вы находитесь на сцене. Это позволит вам побудить себя игнорировать аудиторию (если вас пугает именно этот момент).
• Беру уроки танцев и пения. У вас будет больше предложений, если вы знаете, как петь и танцевать, а также не умеете играть в комедии. Но не делайте слишком много, рискуя оказаться ограниченным ролями в мюзиклах.
• Если вы забыли одну из своих строк, не паникуйте. Это часть бизнеса актерского мастерства. Просто скажите предложение, которое ваш персонаж может произнести в данный момент. Постарайтесь запомнить свои строки, потому что вашим партнерам нужно, чтобы они знали, когда реагировать, а импровизация может заставить их сделать то же самое.
• Проведите онлайн-исследование своего персонажа. Соберите как можно больше информации, чтобы соединиться с персонажем, которого вам нужно воплотить.
• Чтобы лучше поставить себя на место своего персонажа, вы можете воплотить его в реальной жизни. Что он будет делать? Будет ли он есть это блюдо? Говори, как он, и получай удовольствие, развлекая своих друзей и семью.
• Если что-то пойдет не так на сцене, продолжайте играть. Не останавливайся, не смейся и не стыдись. Сделайте все возможное, чтобы зрители не поняли, что была допущена ошибка.

реклама

предупреждения

• Не волнуйтесь, если вы не можете плакать по команде. Это только деталь сюжета вашего произведения. Если вы выражаете искреннюю грусть, аудитория спонтанно представляет себе слезы и будет убеждена, что вы плачете.
• Вот как эта статья помогает вам стать лучшим актером: «выстраивая» персонажа, попытайтесь сформулировать ряд убеждений для этого персонажа и матрицу его или ее возможных действий в ответ на события и мысли. Это может быть просто реалистичный поток событий. Как актер, вы должны убедить себя, что событие в комнате - это действительно хорошо или плохо (или промежуточно), чтобы почувствовать соответствующие эмоции, которые вам нужно донести до публики. Используйте этот совет, чтобы научиться не реагировать бесконтрольно в реальных жизненных ситуациях. Эллис называет это рациональным образом представить себя в ситуации, реагирующей нормально, но неправильно. Затем представьте, что у вас рациональные мысли и рациональная реакция. Чтобы играть в комедии, вы можете сделать это в обратном порядке. Это только другой способ повторить ваши сцены.
• Есть много способов сыграть в комедии. Не просто отдыхайте на одном из них. Попробуйте несколько методов, таких как методы Станиславского или Сузуки, которые отличаются от методов, разработанных в этой статье.
• Не беспокойтесь о том, что делают ваши партнеры. Если они забывают строку или переходят непосредственно к другой части сценария, не паникуйте. Продолжайте, как будто ничего не произошло, и скажите, что вы. Если вы играете перед камерой, вам просто нужно сделать новый снимок.
• Здесь другой и более интроспективный подход к профессии актера, основанный на исследованиях психолога Альберта Эллиса. Следующее обсуждение представляет более волюнтаристский метод создания сценического персонажа. Ваши эмоции могут вызвать химические выделения в вашем теле. Если вы действительно верите, что что-то «плохо», ваш мозг будет производить какое-то вещество, которое заставит вас «чувствовать себя плохо». Наши настоящие убеждения определяют наши чувства. Внешние события или воспоминания позволят вашим убеждениям создавать эмоции. Когда человек слышит что-то плохое, он хочет действовать, испытывает гнев и поэтому стремится к действию. Если она думает, что ничего не может сделать, она может чувствовать себя подавленной, начать плакать, ничего не делать или даже навредить себе. Вариации бесконечны.
• Что может поставить вас в беду, так это иметь иррациональные убеждения, которые не основаны на реальности. Это может привести к эмоциональным, разрушительным или парализующим действиям. Они требуют, чтобы жизнь отличалась от того, что есть на самом деле. Более подробно об этой линии мышления см. Книгу Альберта Эллиса о рациональной терапии эмоционального поведения.

Получено с "https://fr.m..com/index.php?title=being-a-best-heart-actor-and-old_206553"